Unisex foundation history

Araw-araw upang tumingin ng mga naka-istilo at fashionable - ang managinip ng anumang mga babae, anuman ang edad, katayuan at kita. Ang modernong fashion ay nagbibigay ng pagkakataong ito. Ang unisex na damit, komportable at medyo mura, ay angkop para sa trabaho at paglilibang.

Isinalin mula sa Ingles, ang salitang ito ay katulad ng "isang kasarian", ang mga bagay na maaaring pumasok sa wardrobe ng mga kalalakihan at kababaihan. Siyempre, kung nagsasalita tayo tungkol sa mga damit, masikip na katawan (maong, shorts, pantalon at jacket, kamiseta), pagkatapos ay dahil sa anatomical pagkakaiba, ang kanilang hiwa ay magkakaiba. Ang mas maluwag, pati na rin ang mga damit (T-shirt, turtlenecks, sumbrero, coats, jackets), ay pangkalahatan at angkop para sa lahat, anuman ang kasarian.

Bilang karagdagan, ang estilo ng unisex ay may kasamang mga accessories, sapatos, pabango at hairstyles.

Sa unang pagkakataon, ang mga kababaihan na bihis sa pantalon noong mga 1920, pagkatapos ng Unang Digmaang Pandaigdig, kapag kinailangan nilang palitan ang mga tao na namatay sa harapan. Ngunit ito ay isang kinakailangang panukalang: mahirap gawin ang pisikal na gawain sa maluho na mga skirts.

Ang kasaysayan ng unisex bilang trend ng fashion ay nagsimula sa bandang huli, noong dekada 1960. sa Europa. Wala sa mga mananaliksik ang hindi maaaring pangalanan ang eksaktong dahilan ng mga ideya ng estilo na ito. Marahil ay nauugnay ito sa paggalaw ng mga feminist, o sa mga subculture ng mga kabataan ng punks at hippies.

Ang sikat na Coco Chanel ay naniniwala na ang isang pagsasanib ng panlalaki at pambabae estilo ay maaaring gumawa ng isang perpektong kasuutan. Siya ay literal na gumawa ng isang rebolusyon sa fashion. Ang matapang na Frenchwoman na isa sa mga unang lumitaw sa isang lipunan na may isang maikling gupit at pantalon. Ang pagpapasya upang palayain ang mga kababaihan mula sa masikip na corsets at hindi komportable na mga skirts, ipinakilala niya ang pantalon, malambot, hindi mapigilan na paggalaw, jacket at mga sumbrero ng lalaki, bilang mga elemento ng babae na imahe.

Ang ideya ng komportableng at praktikal na kasuutan sa trouser ay nag-apela sa mga kababaihan sa buong mundo. Ang trend ng fashion ay nagsimula na sa buhay. At bagaman ang pantalon sa babae sa loob ng ilang panahon ay itinuturing na isang paglabag sa kagandahang-asal, maraming mga designer ng fashion ang nag-develop ng mga koleksyon ng mga nababagay para sa araw-araw, para sa mga pulong sa negosyo at kahit na para sa mga solemne okasyon.

Kasabay nito, ipinahayag ng isang taga-disenyo ng fashion na taga-Austrianong Amerikano na si Rudy Gernreich ang ideya na walang pagkakaiba sa pagitan ng damit ng mga lalaki at babae. Nilubog niya ang publiko sa isang estado ng pagkabigla sa pamamagitan ng pagpapakita ng isang koleksyon ng mga damit na panloob (tsinelas at transparent bras) at swimsuits sa anyo ng mga oberols.

Ang mga swimsuite ng Unisex ay dinisenyo nang pantay para sa mga kalalakihan at para sa mga kababaihan. Sa kasong ito, ang ilalim ng swimsuit ay isang sinturon, inilalantad ang mga puwit, at ang tuktok ay ganap na wala. Ang mga strap ay nagsimula sa ilalim ng dibdib, na iniiwan ang kanyang ganap na hubad. Ang lipunan ay hindi tumatanggap ng ganitong iskandaloso na disenyo ng swimwear.

Ang kapanahunan ng estilo ay dumating sa 1990s. at iniuugnay sa pangalang Calvin Klein. Ang sikat na Amerikanong taga-disenyo ng fashion ay bumuo ng isang linya ng kabataan na damit para sa mga batang babae at lalaki, na binubuo ng malawak na maong at sweaters.

Ang mga bagong modelo ay natanggap ng mga kabataan na may kasiyahan.

Gayunpaman, ang sikat sa mundo na tagapagtatag ng unisex style at ang ideolohiyang inspirer nito ay itinuturing na isang pambihirang at napakatalino na couturier na si Yves Saint Laurent.

Si Yves Saint Laurent ay ipinanganak noong 1936 sa Algeria sa pamilya ng isang abugado.

Ipinakita ni Yves ang isang pagkahilig sa pagmomodelo ng mga damit sa kanyang pagkabata, kaya hindi nakakagulat na pinili niya ang isang paaralan para sa pagpasok sa High Fashion Syndicate sa Paris, kung saan lumipat ang kanyang pamilya noong 1954.

Nasa unang taon ng pag-aaral sa kumpetisyon ng mga batang designer, siya ay unang naka-rank para sa isang cocktail dress. Ang mga sketch ng kanyang mga modelo ay pumupunta sa Christian Dior, na nasa taluktok ng katanyagan noong panahong iyon.

Ang hitsura ng isang fashionable guru at isang baguhan fashion designer para sa kagandahan at beauty coincided.At sa edad na 19, si Yves ay naging katulong sa Dior mismo, habang sabay-sabay na nagtatrabaho bilang isang baguhan ng taga-ayos.

Matapos ang kamatayan ng dakilang Dior, ang fashion house Dior ay pinangunahan ng 21-taong-gulang na si Yves Saint Laurent.

Ang unang fashion show ng isang batang art director ay naging makabago. Sa halip na ang mga karaniwang karapat-dapat silhouettes, ang pampublikong nakita A hugis maikling dresses, maluwag ngunit hindi mas mababa pambabae. Ang koleksyon, na tinawag na "Trapezium", ay naging sanhi ng kasiyahan sa kanyang pagkagulat. Gayunpaman, pagkatapos ng isang kahanga-hangang pag-aalis ng isang malupit na pagkahulog sinundan.

Ang mga ideya ng Unisex sa kapaligiran ng fashion ay nagbigay inspirasyon sa fashion designer na gumawa ng isang rebolusyonaryong hakbang. Siya ay nagsusuot ng maikling jackets at suit sa mga turtleneck.

Ang lipunan ay hindi handa para sa tulad ng isang matalim turn. At ang koleksyon ng Yves Saint Laurent nagdusa ng isang kabangisan.

Sinamantala nito ang Mark Boan, na pinagmumultuhan ng tagumpay ng "mapagpakumbabang upstart." Tumayo siya sa pinuno ng Bahay ni Dior, at ang dating direktor ay pinaputok at inilabas sa hukbo.

Hindi lamang nakuha si Yves sa serbisyo, ipinadala siya sa Algeria, kung saan ang pakikipaglaban ay isinasagawa sa oras na ito. Ang pagbagsak ng mga pagsabog sa halip na mga ilaw sa mga spotlight ng catwalk, ang dagundong ng baril sa halip na palakpakan mula sa madla, bastos at maruruming sundalo sa halip ng mga eleganteng modelo - hindi ito makakaapekto sa magiliw na pag-iisip ng isang kabataang lalaki.

Pagbalik mula sa hukbo pagkatapos ng 20 araw, na may diagnosis ng neurasthenia, siya ay bumagsak sa isang mabaliw na pagpapakupkop laban. Kasunod, gumagamit si Yves Saint Laurent ng alak at droga bilang relaxins, at sa pagtatapos ng kanyang buhay ay hindi niya mapapawi ang pagkagumon na ito.

Ngunit hindi lamang apektado ng Africa ang kanyang kalusugan. Kahit na sa digmaan, siya ay nanatiling isang malikhaing tao, at, siyempre, nakuha pansin sa mga maliliwanag na kulay at katutubong mga costume ng mga katutubo sa kontinente ng Africa.

Sa tulong ng kaibigan at magkasintahan na si Pierre Berger, nakuha ni Yves si Dior para sa isang malaking halaga para sa labag sa batas na pagpapaalis. Gamit ang pera at pondo mula sa mga sponsor mula sa USA, itinatag niya ang Yves Saint Laurent Fashion House.

Ang mga palabas ng mga unang koleksyon ay nagkaroon ng splash sa komunidad. Ang mga katad na jackpot at jacket, helmet ng motorsiklo, boots-boots ay ambiguously tinanggap ng mga contemporaries.

Nakita ng mundo ang bagong koleksyon ng Mondrian, na may isang print na kulay na inilipat mula sa mga kuwadro na gawa ng abstract artist na si Pete Mondrian, pagkatapos ay tinanggap nito ang pangalan. Ang mga geometriko na disenyo ay nakunan ng imahinasyon ng Willow sa kanilang perpektong katumpakan na inilipat niya ito sa mga materyales na kung saan ang mga maluwag na damit sa anyo ng isang trapezoid ay naipit.

Ang pag-ibig para sa visual arts ay ipinahayag sa designer art ng designer. Matapos ang geometry ng Mondrian, ginamit din niya ang harlequin Picasso at Braque pigeons, lumikha ng marangyang mga jacket na may mga sunflower ni Van Gogh.

At noong 1976, itinalaga ni Yves Saint Laurent ang koleksyon sa mga panahon ng Rusya ni Dyagilev.

Ang pagiging popular ng estilo ng unisex ay nakakakuha ng momentum. At ngayon ang bantog na fashion designer na si Yves Saint Laurent ay nagtatanghal ng tuksedo para sa mga babae sa mundo. Dapat pansinin na ang costume na ito ay isang elemento ng wardrobe na eksklusibo para sa mga lalaki.

Ang koleksyon ng Le Smoking, sa kabila ng unang shock, ay isang tagumpay, sa bahagi, dahil sa paglalathala ng mga modelo sa fashion magazine Vogue.

Ang mga koleksyon ay nilikha sa estilong Aprikano, gamit ang etnikong motif, at sa estilo ng ekspedisyon ng pamamaril, mga damit para sa paglalakbay at paglilibang.

Sa panahong ito, sa isa sa mga nightclub, nakilala ko ang isang maluho na batang babae mula sa sekular na partido na si Betty Katra. Tulad ng karamihan sa mga gay na lalaki, nagustuhan ni Yves ang mga kababaihan na may mga nakikitang hitsura. Ngunit ang pansin ng taga-disenyo ay hindi nakakaakit ng uri ng batang babae bilang estilo ng kanyang damit. Mas gusto ni Betty ang mga bagay na "lalaki" (pantalon, jacket, maong). Ang pagkakaibigan sa kanyang huso na si Yves Saint Laurent upang lumikha ng unisex na damit.

Ang sikat na fashion designer ay nagtrabaho hindi lamang sa mataas na fashion, din siya dinisenyo at dinisenyo casual wear. Ang kanyang pagnanais na gawing maganda at elegante ang lahat ng kababaihan ay humantong sa paglikha ng linya ng pret-a-porter (literal na "handa na magsuot"). Ang unang boutique Rive Gauche ay binuksan noong 1966.Anumang babae ng fashion ay maaaring bumili ng mga damit ng designer sa abot-kayang presyo at tumingin naka-istilong pareho sa mga normal na araw at sa bakasyon.

Ang resulta ng patakarang ito sa larangan ng fashion ay isang prusisyon ng tagumpay ng unisex style sa buong mundo.

Ang natatanging kakayahan ng mahusay na couturier ay ang kakayahang lumikha ng mga eleganteng bagay, na pinagsasama ang mataas na fashion at art na may casual wear. Ang mga kilalang halimbawa ng naturang kumbinasyon ay isang pea jacket at tuksedo, na naging natatanging mga simbolo ng YSL House, isang dyaket na pinadali ng safari na nagbigay inspirasyon sa kabaguhan, transparent blusang hindi nagtatago sa kagandahan ng babaeng katawan, at mga kamangha-manghang mga damit sa kasal.

Dahil sa isang matinding pagkasira sa kalusugan, umalis si Yves Saint Laurent sa industriya ng fashion at nagretiro. Sa mga huling taon ng kanyang buhay, pinipili niya ang pag-iisa. Tanging tapat at mapagmahal na mga kaibigan ang nananatili sa kanya. Noong 2008, namatay ang hari ng fashion ng kanser sa utak.

Sa kabila ng katotohanan na ang taga-gawa ay lumipas na, ang kanyang mga ideya, na naging mga naka-istilong katotohanan, ay patuloy na namumuhay at nagpapabuti. Sa 2017, ang eleganteng unisex ay naging isa sa mga pangunahing trend ng fashion: pantalon at maong sa figure, walang bagginess, orihinal na jacket at jacket. Ang estilo ng damit ng lalaki, sapatos at accessories ay dapat bigyang-diin ang pagkababae ng kanilang may-ari.